当“流行、时尚、经典、科学、规范”这些概念日益为大众厌烦的时候，当“天王、天后、玉女、帅哥”不能吸引大众眼球的时候，“原生态”仿若一个天外飞仙，为面无血色的媒体商业又吹进一口还魂仙气。“原生态”已俨然成为时代的又一大众宠儿，以它为卖点的文化事项可谓遍地开花：“原生态”音乐、“原生态”舞蹈、“原生态”绘画、“原生态”公园等，不胜枚举。到底什么是原生态？其意义何在？应该怎样对待“原生态”？

　　桑德诺瓦在《质疑“原生态”音乐》中指出，对音乐实施完整、原始或博物馆式的“实用化”保存，均与艺术发展的客观规律相悖。奢盼“原生态”音乐实现所谓“原汁原味”、“未经污染”、“净化灵魂”等附加值，只会加速其失去原有的再生功能与存在价值。在社会飞速发展的今天，所谓“原生态”音乐的存活机率几乎为零。桑德诺瓦认为，“原生态”音乐的基本内涵是一种开放与共融的综和，应当允许它适应工业化和都市化，允许转型，这样传统音乐才可能获得广阔的生存空间。

　　对此，田青在《民歌与“民族唱法”》中却主张在传统艺术文化领域里，先谈抢救、谈保护，不要盲目谈发展。作者认为今天民间艺术的处境，每一分钟就可能有一个乐种、一座古建筑消失，我们没有任何理由乐观。必须正视我们的传统文化现在已是一息尚存。当前要务是先保护、抢救。

　　启楠在《你说我说“原生态”》中认为，只要离开了歌手、舞者生活的乡土和村寨，就是离开了“原生态”。呈现在各种舞台、民族园、大会堂的歌舞，终究掩盖不了“表演”、“展示”的本质。

　　持积极态度的人认为，原生态民歌对当今中国具有重要意义。臧一冰在《关注原生态民歌对当今中国的意义》中指出，民歌是民族繁衍生存之树最为主要的根茎之一。当下原生态民歌的被关注，是公众良知回苏的音乐表现，传达了人们对文化浮躁的厌倦。同时它唤起了人们对重塑民族精神的渴望，对生存方式的独立思考。（文/董智颖）